Stuttgart, April 13, 2023.
In less than two weeks, FMX 2023 will open its conference doors. Many of the events taking place in Stuttgart and online from April 25 to 28 will focus on VFX and virtual production tools that were used, for example, for the Oscar®-winning AVATAR: THE WAY OF WATER, as well as ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIA. A panel of industry experts will furthermore discuss the economic benefits of virtual production processes. Artificial intelligence is also a big topic with FMX speakers: A panel will discuss the new possibilities as well as risks that artificial intelligence-based large language models and image generators hold. In addition to other FMX Forum announcements, FMX is happy to shine a light on its two Gold Partners, Wētā FX and AMCRS and two Silver Partners, Houdini and Vicon this year.
Confirmations for FMX 2023
The photorealistic world of Pandora in AVATAR: THE WAY OF WATER
Wētā FX brought the photorealistic world of Pandora to life in AVATAR: THE WAY OF WATER by grounding everything in real-world science. From the early stages of R&D to new on-set technology and the final artistic flourishes on a shot, Pavani Rao Boddapati (VFX Supervisor), Sam Cole (Associate VFX Supervisor), and Stephen Clee (Animation Supervisor) will unpack Wētā’s return to Pandora and share insights, stories and exclusive content with FMX visitors.
Stuart Adcock shares Wētā FX’s „Anatomically Plausible Facial System“ for AVATAR: THE WAY OF WATER
Wētā FX’s new facial system used on AVATAR: THE WAY OF WATER pushes beyond past techniques and establishes a new suite of controls to replicate an actor’s facial performance. Stuart Adcock, Head of Facial Motion at Wētā FX, invites the FMX audience to join him as he discusses Wētā’s new Anatomically Plausible Facial System (APFS) and the journey of creating emotionally engaging performances for James Cameron’s AVATAR sequel.
VFX and Virtual Production for ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIA
Industrial Light & Magic’s Charmaine Chan (Associate VFX Supervisor) and Laurie Priest (CG Supervisor) discuss visual effects and virtual production techniques used on Marvel’s hit film ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIA. They will specifically focus on the StageCraft shoot Chan oversaw: StageCraft technology projected virtual backgrounds onto giant LED screens in real-time, eliminating the need for green screens and, in this case, making the film’s unique locations possible. The actors were placed inside the immersive LED volume, where practical sets were combined with digital enhancements on the screens. StageCraft was originally developed in 2018 by ILM for the first season of Lucasfilm’s hit Disney+ series, THE MANDALORIAN.
Industry panel discusses the economics of Virtual Production
„The Economics of Virtual Production – ICVFX“ features speakers James Thomas, Virtual Production Executive at Amazon Studios; Chris Bannister, Executive Producer of Virtual Production at Industrial Light & Magic; Lauren Paul, VP of Sales & Marketing at Lux Machina Consulting | NEP Virtual Studios; and Paolo Tamburrino, Sr. Industry Strategy Manager, Autodesk & Executive Producer; and focuses on the economics of using ICVFX (In-Camera Visual Effects) in virtual production. The panel will provide a deeper dive into the reality of budgets and how they fit into the overall budget, the schedule needed for implementation, and the essential crew members required for a successful production. Their conversation will explore how focusing on budgets, schedules, and crew can lead to greater adoption of virtual production techniques. In addition, they will share insights into the latest developments and innovative approaches to production business models.
AI panel on art, archetypes and algorithms
Artificial intelligence (AI) has opened up new frontiers of creativity and innovation by creating large language models (LLMs) and image generators that can produce realistic and diverse texts and images from any input. However, these models also reflect the hidden patterns and archetypes that pervade the data they are trained on, which originate from the collective unconscious of human culture. In this talk, the panelists Dave McKean, artist; Sam Hodge, Founder Kognat; Andrew Cochrane, Immersive Content Creator at The AV Club Productions, Inc and Scott Broock, Founder Totem Networks, LLC, will explore how these models can be used to generate new myths and insights that can enrich our understanding of ourselves and the world, but also discuss the ethical challenges and risks that arise when these archetypes or stereotypes are exploited to influence our opinions and emotions.
Forum News
Please find the latest confirmations for the FMX Forum below.
Workshops: Cudo Compute, Nickelodeon, PixStone Images, Silverdraft, vrbn studios, Wacom.
German Version:
Stuttgart, 13. April 2023. In weniger als zwei Wochen öffnet die FMX 2023 ihre Konferenztüren. Im Zentrum vieler Veranstaltungen, die vom 25. bis 28. April in Stuttgart und online stattfinden, stehen VFX- und Virtual-Production-Tools, die beispielsweise für den Oscar®–prämierten AVATAR: THE WAY OF WATER und ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIA verwendet wurden. Ein Panel aus Branchenexpert*innen spricht außerdem über die wirtschaftlichen Vorteile von Virtual Production-Prozessen. Und auch Künstliche Intelligenz beschäftigt die FMX-Referent*innen: Eine Gesprächsrunde diskutiert die neuen Möglichkeiten, aber auch Risiken, die auf Künstlicher Intelligenz beruhende Sprachmodelle und Bildgeneratoren bergen. Neben weiteren Forumszusagen gibt es darüber hinaus auch mit Wētā FX und AMCRS neue Gold Partner und mit Houdini und Vicon neue Silver Partner zu vermelden.
Programmzusagen
Die Erschaffung der fotorealistischen Welt von Pandora für AVATAR: THE WAY OF WATER
Wētā FX hat die fotorealistische Welt von Pandora in AVATAR: THE WAY OF WATER zum Leben erweckt, indem das Studio seine Arbeit auf wissenschaftliche Fakten stützte. Pavani Rao Boddapati (VFX Supervisor), Sam Cole (Associate VFX Supervisor) und Stephen Clee (Animation Supervisor) werden Wētās Rückkehr nach Pandora von den Anfängen im R&D-Bereich und der Entwicklung neuer Technologien für die Arbeit am Set bis hin zu den letzten künstlerischen Feinheiten eines Shots darlegen und Blicke hinter die Kulissen, Geschichten und exklusive Momente mit dem FMX-Publikum teilen.
Stuart Adcock spricht über Wētās „Anatomically Plausible Facial System“
Die neue Mimik-Software von Wētā FX, die bei AVATAR: THE WAY OF WATER zum Einsatz kam, geht über den Stand bisheriger Techniken hinaus und bietet eine neue Reihe von Steuerelementen zur Nachbildung der Mimik der Schauspieler*innen. Stuart Adcock, Head of Facial Motion bei Wētā FX, spricht über eben dieses neue Anatomically Plausible Facial System (APFS) von Wētā und wie es für glaubhafte, emotionale Schauspielleistungen in James Camerons AVATAR-Fortsetzung eingesetzt wurde.
Visuelle Effekte und Virtual Production für ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIA
Charmaine Chan (Associate VFX Supervisor) und Laurie Priest (CG Supervisor) von Industrial Light & Magic sprechen über visuelle Effekte und Virtual Production-Techniken, die in Marvels Erfolgshit ANT-MAN AND THE WASP: QUANTUMANIA vewendet wurden. Sie werden sich insbesondere auf den StageCraft-Dreh konzentrieren, den Chan beaufsichtigte: Mit der StageCraft-Technologie wurden virtuelle Hintergründe in Echtzeit auf riesige LED-Wände projiziert, was den Einsatz von Greenscreens überflüssig machte und so die einzigartigen Drehorte des Films entstehen ließ. Die Schauspieler*innen wurden im Inneren des immersiven LED-Studios platziert, wo praktische Sets mit digitalen Erweiterungen auf den Wänden kombiniert wurden. StageCraft wurde ursprünglich 2018 von ILM für die erste Staffel von Lucasfilms erfolgreicher Disney+ Serie THE MANDALORIAN entwickelt.
Industry-Panel zur Wirtschaftlichkeit von Virtual Production-Techniken
Im Panel „The Economics of Virtual Production – ICVFX“ geht es darum, inwiefern In-Camera Visual Effects (ICVX) zu einer höheren Wirtschaftlichkeit von Virtual Production beitragen können. Dabei beziehen die Gesprächsteilnehmer*innen sowohl reale Budgets und deren Anteil am Gesamtbudget ein, als auch den für die Umsetzung eines Projektes erforderlichen Zeitplan und die Anzahl der Crew-Mitglieder, die es für eine erfolgreiche Produktion benötigt. Die Konzentration auf eben diese Faktoren – Budgets, Zeitpläne und Personal – kann nämlich zu einer größeren Akzeptanz von Virtual Production-Techniken führen. Darüber hinaus wird das Panel Einblicke in die neuesten Entwicklungen und innovativen Ansätze für Geschäftsmodelle im Bereich Produktion geben. Es diskutieren James Thomas, Virtual Production Executive bei Amazon Studios; Chris Bannister, Executive Producer of Virtual Production bei Industrial Light & Magic; Lauren Paul, VP of Sales & Marketing bei Lux Machina Consulting | NEP Virtual Studios und Paolo Tamburrino, Sr. Industry Strategy Manager, Autodesk & Executive Producer.
KI-Panel über Kunst, Archetypen und Algorithmen
Künstliche Intelligenz (KI) hat ganz neue Welten in den Bereichen Kreativität und Innovation eröffnet, zum Beispiel durch große Sprachmodelle (LLMs) wie den Chatbot ChatGPT und Bildgeneratoren, die authentisch wirkende, kreative Texte und Bilder aus beliebigen Eingaben erzeugen können. Diese Modelle spiegeln jedoch auch die unterbewussten Muster und Archetypen wider, die die Daten durchdringen, welche aus dem kollektiven Unbewussten der menschlichen Kultur stammen – und mithilfe derer diese Modelle trainiert wurden. In diesem KI-Panel sprechen der Künstler Dave McKean; Sam Hodge, Gründer von Kognat; Andrew Cochrane, Immersive Content Creator bei The AV Club Productions, Inc und Scott Broock, Gründer von Totem Networks, LLC, darüber, wie diese Modelle genutzt werden können, um ganz neue Mythen entstehen zu lassen, die unser Verständnis von uns selbst und der Welt bereichern. Es soll aber auch um die ethischen Herausforderungen und Risiken von KI-Anwendungen gehen, die genau diese Archetypen oder Stereotypen (aus)nutzen, weil sie diese im Rahmen von Fake News zur Meinungs- und Emotionsmache einsetzen.