Have a look: The Story of a Fox and a Mouse (Camille CHAIX, Hugo JEAN, Juliette JOURDAN, Marie PILLIER, Kevin ROGER)

http://www.esma-3d.com/uk/short-films/the-short-story-of-fox-and-mouse

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Seul dans une plaine enneigée, un renard pourchasse une souris, lorsque deux hiboux vont entrer dans la course un lien va se tisser.

A lonesome fox hunts a mouse and their relationship will evolve as two owls interfere with the hunt.

Réalisateurs / Directors : Camille CHAIX, Hugo JEAN, Juliette JOURDAN, Marie PILLIER, Kevin ROGER
Music : Clément OSMONT, Olivier DEFRADAT
Voices : –
Sound : José Vicente & Yoann Poncet – Studio des aviateurs

Film d’animation réalisé dans le cadre de la formation cinéma d’animation 3D de l’école ESMA (promo 2015).

© ESMA – Ecole Supérieure des Métiers Artistiques

Chronistenpflicht: Köln verliert die Games Developers Conference, GDC Europe wird eingestellt

Hier die Nachricht der GDC, die ich verspätet zur Kenntnisnahme an Euch weiterreiche:
Thanks for attending GDC Europe 2016! Unfortunately, Game Developers Conference Europe 2016 will be our last European event, as we concentrate on making the ‚main event‘ even larger. But as Europe’s game market continues to mature, we’ve seen a sharp rise in participation at GDC in San Francisco. Moving forward, GDC will increase efforts to support the growth of European game professionals at the annual global event.

Website der GDC mit allen Infos und Terminen: hier klicken!

 

Have a look: Epoch (Ash Torp)

Epoch is an experimental film intended to take you on a voyage through our solar system and beyond. It is a personal project orchestrated to share our enjoyment and admiration for science fiction films and literature.

To optimize your viewing experience, Epoch is best experienced with a full screen, no artificial light intrusion, ample sound speakers, and an open mind free of predictions or expectations in order to allow the film to guide you on its expedition and take you to another place entirely. Enjoy the journey. See you on the other side.

For more information and an in-depth breakdown please visit – ashthorp.com

Design/Production/Direction – Ash Thorp
Design/Production/Direction – Chris Bjerre
Score – Ben Lukas Boysen
Score – Yair Elazar Glotman

 

Save the Date – 20. Januar, 20 Uhr: Dresden, Kinoabend: ANIMANIA / Die Poesie der Dinge – Hommage an Kurt Weiler

Webseite der Technischen Sammlungen Dresden mit den Hinweisen zum Museumskino

DDR 1965 bis 1985
Kurt Weiler verbündete sich mit bildenden Künstlern wie Achim Freyer und entwickelte in der DDR ab 1952 eine neue Form des Puppen- und Collagen-Animationsfilms, der geistreich u. a. politische Themen aufgriff. Seine Experimentier- und Verfremdungslust mit poetisch stilisierten Puppen führte zu einer zunehmenden Reduzierung und Abstraktion in Erzählung und Gestaltung.

Hier der Link zur Vita Kurt Weilers auf DEFA Stiftung Webseite!

Ausstellungsbegleitende DIAF-Filmreihe

Lightshape in Stuttgart/Vaihingen sucht für ab sofort: After Effects Artists!!!

Mich erreichte folgende Anfrage von Lightshape, die ich gerne an Euch weiterreiche. Wer hat Lust und Zeit?

 Wir sind auf der Suche nach Kollegen, die in After Effects unterstützen könnten; Display Animation, UI. Interface eines Concept Cars für einen Automobilhersteller zu animieren.

Design kommt von einer Agentur und wir dürfen es animieren. Der Job müsste bei uns in der Agentur gemacht werden. #StuttgartVaihingen
Start wäre ab ungefähr nächste Woche bis ca. Ende Februar.

Hier der Link zur Website von Lightshape und ihren weiteren Jobausschreibungen!

http://www.lightshape.net/de-jobs/

Gameswirtschaft berichtet über „Die 35 größten Gamesentwickler in Deutschland“

Hier der Link zum interessanten Jahresbericht der Gameswirtschaft:

Die 35 größten Gamesentwickler in Deutschland

Bild: (c) Gameswirtschaft

Mannheim: Compositing Artists gesucht!

CHIMNEY MANNHEIM IS LOOKING FOR A LEAD & SENIOR COMPOSITING ARTISTS • Employment based in Mannheim starting immediately • Work on German and international theatrical features and TV shows • A dynamic and international work-environment • Fair compensation • Friendly atmosphere You have a valid EU work permit and at least eight years of working knowledge and production experience with Nuke… so get in touch: katrin.weigel@chimneygroup.com

Hier der neue Teaser von Pixars „Cars 3“

Blindsided by a new generation of blazing-fast racers, the legendary Lightning McQueen (voice of Owen Wilson) is suddenly pushed out of the sport he loves. To get back in the game, he will need the help of an eager young race technician, Cruz Ramirez, with her own plan to win, plus inspiration from the late Fabulous Hudson Hornet and a few unexpected turns. Proving that #95 isn’t through yet will test the heart of a champion on Piston Cup Racing’s biggest stage!

Directed by Brian Fee (storyboard artist “Cars,” “Cars 2“) and produced by Kevin Reher (“A Bug’s Life,” “La Luna” short)!

Wunderhübsche Neujahrsgrüße aus Annecy von der Citia!

This CITIA 2017 animated e-card was created by 3rd-year students from MOPA School of CG Animation.
Check out the other videos made by the rest of the class!

http://www.ecole-mopa.fr/

http://www.citia.org/

 

Hier die Teilnehmer an den Screenings von „Mein Leben als Zucchini“

Screening in Köln, Montag, 09. Januar 2017, 12.30 Uhr
Thomas Schmidl
Lars Seiffert

Screening in Düsseldorf, Dienstag, 10. Januar 2017, 12.30 Uhr
Albert Radl

Screening in Frankfurt, Mittwoch, 11. Januar 2017, 12.30 Uhr
Vanessa Schneider

Screening in Berlin, Freitag, 13.Januar 2017, 15.00 Uhr
Pauline Kortmann
Marco Rosenberg
Christine Strobel

Screening in Hamburg, Montag, 16. Januar 2017, 17.30 Uhr
Paul Schick
Friederike Trunzer

Screening in München, Freitag 27. Januar, 13.30 Uhr:.

Elisa Gatzka

 

MacGuff Paris sucht für den neuen Film von Michel Ocelot!

Pour les besoins du prochain film de Michel Ocelot en cours de production, Mac Guff Ligne recherche un animateur senior pour une période longue. Merci d’envoyer vos candidatures à cette adresse: mroques@macguff.fr.

“With their outstanding, innovative work, these technologists, engineers and inventors have significantly expanded filmmakers’ creative choices for moving image storytelling.”

Academy Names 18 for Scientific and Technical Achievements

(Complete List and Press release click here!)

The Academy of Motion Picture Arts and Sciences announced today that 18 scientific and technical achievements represented by 34 individual award recipients, as well as five organizations, will be honored at its annual Scientific and Technical Awards Presentation on Saturday, February 11, 2017 at the Beverly Wilshire in Beverly Hills.

“This year we are particularly pleased to be able to honor not only a wide range of new technologies, but also the pioneering digital cinema cameras that helped facilitate the widespread conversion to electronic image capture for motion picture production,” said Ray Feeney, Academy Award® recipient and chair of the Scientific and Technical Awards Committee. “With their outstanding, innovative work, these technologists, engineers and inventors have significantly expanded filmmakers’ creative choices for moving image storytelling.”

Unlike other Academy Awards to be presented this year, achievements receiving Scientific and Technical Awards need not have been developed and introduced during 2016. Rather, the achievements must demonstrate a proven record of contributing significant value to the process of making motion pictures.

Recipients of Academy certificates for Technical Achievements include:

Larry Gritz for the design, implementation and dissemination of Open Shading Language (OSL).

OSL is a highly optimized runtime architecture and language for programmable shading and texturing that has become a de facto industry standard. It enables artists at all levels of technical proficiency to create physically plausible materials for efficient production rendering.

Carl Ludwig, Eugene Troubetzkoy and Maurice van Swaaij for the pioneering development of the CGI Studio renderer at Blue Sky Studios.

CGI Studio’s groundbreaking ray-tracing and adaptive sampling techniques, coupled with streamlined artist controls, demonstrated the feasibility of ray-traced rendering for feature film production.

Brian Whited for the design and development of the Meander drawing system at Walt Disney Animation Studios.

Meander’s innovative curve-rendering method faithfully captures the artist’s intent, resulting in a significant improvement in creative communication throughout the production pipeline.

Parag Havaldar for the development of expression-based facial performance-capture technology at Sony Pictures Imageworks.

This pioneering system enabled large-scale use of animation rig-based facial performance-capture for motion pictures, combining solutions for tracking, stabilization, solving and animator-controllable curve editing.

Nicholas Apostoloff and Geoff Wedig for the design and development of animation rig-based facial performance-capture systems at ImageMovers Digital and Digital Domain.

These systems evolved through independent, then combined, efforts at two different studios, resulting in an artist-controllable, editable, scalable solution for the high-fidelity transfer of facial performances to convincing digital characters.

Kiran Bhat, Michael Koperwas, Brian Cantwell and Paige Warner for the design and development of the ILM facial performance-capture solving system.

This system enables high-fidelity facial performance transfer from actors to digital characters in large-scale productions while retaining full artistic control, and integrates stable rig-based solving and the resolution of secondary detail in a controllable pipeline.

Recipients of Academy plaques for scientific and engineering awards are:

Marcos Fajardo for the creative vision and original implementation of the Arnold Renderer, and to Chris Kulla, Alan King, Thiago Ize and Clifford Stein for their highly optimized geometry engine and novel ray-tracing algorithms which unify the rendering of curves, surfaces, volumetrics and subsurface scattering as developed at Sony Pictures Imageworks and Solid Angle SL.

Arnold’s scalable and memory-efficient single-pass architecture for path tracing, its authors’ publication of the underlying techniques, and its broad industry acceptance were instrumental in leading a widespread adoption of fully ray-traced rendering for motion pictures.

Vladimir Koylazov for the original concept, design and implementation of V-Ray from Chaos Group.

V-Ray’s efficient production-ready approach to ray-tracing and global illumination, its support for a wide variety of workflows, and its broad industry acceptance were instrumental in the widespread adoption of fully ray-traced rendering for motion pictures.

Luca Fascione, J.P. Lewis and Iain Matthews for the design, engineering, and development of the FACETS facial performance capture and solving system at Weta Digital.

FACETS was one of the first reliable systems to demonstrate accurate facial tracking from an actor-mounted camera, combined with rig-based solving, in large-scale productions. This system enables animators to bring the nuance of the original live performances to a new level of fidelity for animated characters.

BKM Förderung für Animation im Bereich Kinderfilm

Dienstag, 20. Dezember 2016

Pressemitteilung: 462 Ausgabejahr: 2016

BKM und das Kuratorium junger deutscher Film fördern aktuelle Kinderfilmprojekte mit rund 2,65 Mio. Euro

Die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM), Staatsministerin Monika Grütters, und das Kuratorium junger deutscher Film fördern aktuelle Kinderfilmprojekte mit insgesamt 2.643.000 Euro. Die Mittel für die Produktionsförderung werden von der BKM zur Verfügung gestellt, aus dem Haushalt des Kuratoriums stammen die Mittel für die Treatment-, Drehbuch- und Projektentwicklungsförderung. In einer gemeinsamen Fördersitzung wurde die Vergabe von acht Produktionsförderungen sowie einer Treatment-, einer Projektentwicklungsförderung und drei Drehbuchförderungen beschlossen. Unter anderem folgende Kinderfilmprojekte (AUSWAHL) wurden für eine Förderung ausgewählt (die komplette Liste findet sich hier!)

Produktionsförderung:

„FRITZI – EINE WENDEWUNDERGESCHICHTE“, Hersteller: Trickstudio Lutterbeck GmbH, Köln und Balance Film, Dresden, Buch: Beate Völcker nach dem Kinderbuch von Hanna Schott, Regie: Ralf Kukula, Matthias Bruhn, Fördersumme: 500.000 Euro.

Inhalt: Schulbeginn 1989 in Leipzig. Fritzi (12) sucht ihre Freundin Sophie, die sich jedoch heimlich nach Westdeutschland aufgemacht hat. Ihre Suche führt Fritzi mitten in die Montagsdemos, an die Grenze und in Konflikte in ihrer Schule. Ihr Mut und der der Demonstranten in der DDR lassen die Mauer fallen und Fritzi ihre Freundin wiederfinden.

„MISSING MOVIE“, Hersteller: Bildersturm Filmproduktion GmbH, Köln, Buch/Regie:  Matthias Bruhn, Nele Jeromin, Camilo Colmenares, Diana Menestrey, Nazgol Emami, Johanna Bentz, Omar Elhamy, Nada Riyadh, Sandra Dajani, Fördersumme: 210.000 Euro.

Inhalt: Filmemacher aus Deutschland, Syrien, Jordanien, Ägypten, Kanada, Kolumbien und dem Iran drehen nonverbale Kurzfilme von 8 bis 12 Minuten – Spielfilme, Animationsfilme sowie Dokumentarfilme für Kinder in Flüchtlingssituationen. Diese ergeben durch eine gemeinsam erzählte Geschichte einen Langfilm, der auf fantasievolle Weise vor Augen führt, wie aus Einsamkeit Freundschaft, aus Angst Geborgenheit, aus Trauer und Verlust ein Neustart werden könnte.

Treatmentförderung:

„GRANNY SAMURAI – DER FILM“, Autor: John Chambers, Fördersumme: 8.000 Euro.

 

Die Auswahl der geförderten Projekte erfolgte auf Vorschlag der gemeinsamen Jury der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien und des Kuratoriums junger deutscher Film für Kinderfilmförderung mit den Mitgliedern:

Christina Bentlage, Film- und Medienstiftung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf
Anja Dörken, Medienboard Berlin-Brandenburg, Potsdam
Klaus-Dieter Felsmann, Filmpublizist, Autor, Worin bei Berlin
Mario Giordano, Autor, Köln/Berlin
Nicole Kellerhals, Dramaturgin, Berlin
Nikolaus Prediger, FilmFernsehFonds Bayern, München
Manfred Schmidt, Mitteldeutsche Medienförderung, Leipzig
Florian Weghorn, Programmleiter Berlinale Talents, Berlin

Die Jury traf die Auswahl aus 52 Projekten, die zum 6. September 2016 eingereicht worden waren. Nächster Termin zur Einreichung für Kinderfilmprojekte ist der 28. Februar 2017. Die Richtlinie und die Antragsformulare sind im Internet unter www.Kulturstaatsministerin.de abrufbar.

 

Kontakt

Wir sind erreichbar! Seid nicht schüchtern, schreibt uns oder schickt uns eine Zeichnung.