Streaminghinweis: DISNEYS ARTEMIS FOWL Das epische Fantasy-Abenteuer ist ab dem 14. August exklusiv auf Disney+ verfügbar

München, 8. Juni 2020 –– „Artemis Fowl“, das neue Live-Action-Abenteuer von Disney, wird ab dem 14. August exklusiv auf Disney+ zum Streamen verfügbar sein. Basierend auf Eoin Colfers Jugendbuch-Bestseller bietet „Artemis Fowl“ ein fulminantes und atemberaubendes Filmerlebnis für Zuschauer aller Altersgruppen, das zum ersten Mal bei Disney+ bequem von zu Hause aus gestreamt werden kann. Star-Regisseur Kenneth Branagh hat ein episches Fantasy-Abenteuer geschaffen, das mit wunderschönen Landschaften und spektakulären visuellen Effekten, die die Zuschauer in neue magische Welten entführen, überzeugt. Der irische Newcomer Ferdia Shaw spielt die Titelrolle in „Artemis Fowl“ neben Lara McDonnell, Josh Gad, Tamara Smart, Nonso Anozie, Josh McGuire, Nikesh Patel und Adrian Scarborough sowie Colin Farrell und Judi Dench.

Regisseur Kenneth Branagh sagt: „‚Artemis Fowl‘ ist ein echtes Original. In schwierigen Zeiten ist ein zwölfjähriges kriminelles Superhirn ein ziemlich guter Weggenosse. Klug, witzig und äußerst raffiniert, wird er Sie in neue Welten entführen, unvergessliche Charaktere treffen und Magie mit Chaos vermischen. Seine eigene Familie ist alles für ihn, und (obwohl er es nie zugeben würde) er wäre genauso stolz wie ich, dass Familien auf der ganzen Welt nun sein erstes großartiges Filmabenteuer gemeinsam auf Disney+ erleben können.“

Über „Artemis Fowl“

Artemis Fowl ist der zwölfjährige Spross einer alten irischen Gangsterdynastie und ein kriminelles Genie. Als sein Vater verschwindet, begibt er sich auf die Suche und entdeckt dabei ein unglaubliches Geheimnis: eine uralte, fantastische Welt, die von Elfen beheimatet wird! Der clevere Artemis vermutet eine Verbindung zum mysteriösen Verschwinden seines Vaters und schmiedet einen gefährlichen Plan. Disneys „Artemis Fowl“ basiert auf dem beliebten Bestseller-Roman von Eoin Colfer und ist ein fesselndes Fantasy-Abenteuer, das die Reise des 12-jährigen Genies Artemis Fowl erzählt, der verzweifelt versucht, seinen entführten Vater zu retten. Um das Lösegeld zu bezahlen, muss Artemis eine alte, unterirdische Elfenwelt infiltrieren und den Entführern den Aculos bringen, das mächtigste und begehrteste magische Gerät der Feen. Um das schwer zu fassende Objekt ausfindig zu machen, schmiedet der einfallsreiche Artemis einen riskanten Plan – so gefährlich, dass er schließlich in einen riskanten Kampf mit den mächtigen Elfen gerät.

„Artemis Fowl“ wurde von Kenneth Branagh inszeniert. In den Hauptrollen spielen Ferdia Shaw, Lara McDonnell, Josh Gad, Tamara Smart, Nonso Anozie, Josh McGuire, Nikesh Patel und Adrian Scarborough sowie Colin Farrell und Judi Dench. Kenneth Branagh, PGA und Judy Hofflund, PGA zeichnen mit Angus More Gordon und Matthew Jenkins die ausführenden Produzenten verantwortlich. Conor McPherson und Hamish McColl schrieben das Drehbuch. Disneys „Artemis Fowl“ wird ab dem 14. August 2020 exklusiv bei Disney+ verfügbar sein.

 

Über Disney+

Disney+ ist der ultimative Streaming-Service für Filme und Serien von Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic und mehr. Der Bereich „Direct-to-Consumer and International“ (DTCI) der Walt Disney Company bietet Disney+ ein werbefreies Programm auf den meisten internetfähigen Endgeräten an mit einer Vielzahl von Spielfilmen, Dokumentationen, Live-Action- und Animationsserien sowie Kurzfilmen. Neben dem noch nie dagewesenen Zugang zu Disneys unglaublichem Angebot an Film- und TV-Klassikern ist der Streaming-Service das Zuhause für die neuesten Filme der Walt Disney Studios. Mehr Informationen unter DisneyPlus.com.

 

Post-Lockdown Terminhinweis: OOOPS! 2 – LAND IN SICHT Ab 24. September 2020 im Kino

INDAC EMPFEHLUNG: „WIR RATEN AB!“

Aufgrund massiver und durchaus heftiger Angriffe aus dem Umfeld der Produktion, sehen wir hier von einer weiteren, direkten Berichterstattung über diesen Film ab und werden ihn nicht dem Publikum zum Besuch empfehlen.

Ich hatte mir erlaubt, den englischsprachigen Trailer hier zu posten versehen mit dem Kommentar: „Der internationale Trailer zu „Ooops!… Land in Sicht“ weist gegenüber dem arg Preschool-orientierten deutschen Teaser vom 12. Juni doch schon wohltuend etwas mehr Story auf. Sind wir mal gespannt!“

Das reichte aus, um einen beleidgenden, rüden und darüberhinaus auch noch unwahren Kommentar auf Linked In zu zeitigen, der geliked wurde, dem aber nicht widersprochen wurde.

Dieser Kommentar wurde übers WE zwar leicht abgeschwächt und relativiert, allerdings wurde auf persönliche Nachfrage meinerseits keinerlei Interesse an einer Aussprache oder Diskussion signalisiert. Im Gegenteil wurde die erste Aussage nochmals persönlich bekräftigt. Na denn!

Meine persönliche subjektiven Vermutung: Bei dieser Produktion scheint wohl einiges im Argen zu liegen, wenn Artists bereits derartig sensibel reagieren, wenn ich es mir erlaube, den internationalen Trailer zu posten.

Wohlgemerkt, das Wording des Kommentars wurde abgeändert, die Personen, die den Kommenatr geliked haben, teilen also auch diese Meinung. Keiner vertrat eine gegenläufige Meinung oder meinte, Einspruch erheben zu müssen.

Meinungsfreiheit scheint hier jedenfalls nicht erlaubt zu sein! Stattdessen erhielt ich wieder gleich verschiedene Emails von beteiligten, betroffenen  Artists an der Produktion, deren Inhalt ich natürlich mal wieder nicht auf dem Blog teilen darf, die aber inhaltlich meinen subjektiven Eindruck leider bestätigten.

Ergo raten wir jedenfalls von einem Besuch dieser Produktion massiv ab!

Stay safe!

Johannes Wolters

https://www.fabrique-d-images.com/Projet/PRO/noah2.php

http://moetionfilms.com/

https://ulyssesfilms.de/de/ooops-2-the-adventure-continues.html

http://www.studiorakete.de/en/project/ooops-2-back-in-the-deep-end/

Don’t miss RTC June 8&9 Fantastic Lineup!

Don’t miss our fantastic lineup on June 8 & 9!

Join us and learn from top-notch speakers from Weta Digital, Microsoft, Epic Games, Paramount, Warner Brothers Games, Intel, Verizon Media/ Ryot, Industrial Light & Magic, Technicolor, Nexus, MPC, Framestore, Riot Games, MIT, Facebook Reality Labs, NVIDIA… Not to forget Tools of Tomorrow Real-Time Live Demos… and exclusive keynotes from Jan Pinkava, Ken Perlin, Nigel Tierney and more!
If you haven’t already, register now! We invite the community to contribute according to their means, still offering a free option for those who can’t support us financially at the moment.

REGISTER NOW

Our June 8 & 9 program features an exciting roster of speakers exploring “Virtual Production region by region: Europe”, “Digital Humans | Artificial Intelligence | Machine Learning | GANs”, “Games Cinematics”, “Immersive Storytelling”, “Spatial Computing”, “Haptics”, “The Client to Cloud Revolution”, and more.

Live Demos, Exclusive Keynotes, Panel Discussions and Fireside Chats…
We bring you the best of the best of the Real-Time Community
to enjoy from the comfort of your home!


Virtual Production Region by Region: Europe

MONDAY JUNE 8, starting 5:30 am PT | 8:30 am ET | 1:30 pm BST | 2:30 pm CEST | 8:30 pm Sydney
Explore Virtual Production innovations region by region beginning with a European focus from Stiller Studios, Atlas V, Industrial Light & Magic London, MPC, Technicolor, Epic Games…

Immersive Storytelling

TUESDAY JUNE 9, starting 5:30 am PT | 8:30 am ET | 1:30 pm BST | 2:30 pm CEST | 8:30 pm Sydney
Boost your inspiration and join award-winning Creative Director Jan Pinkava as he discusses “Real Stories and Fake Storytelling” through his experience creating the iconic Geri’s Game, Ratatouille and Google Spotlight Stories. Enjoy NYU Future of Reality Lab Director & Professor Ken Perlin discussing “How to Build a Holodeck”, and The Third Floor Creative Technology Supervisor & VFX Designer Gary MarshallEntering The Tomb of Tutankhamen”…

The Next Era of Computing of Computing

MONDAY JUNE 8, starting 8:00 am PT | 11:00 am ET | 4:00 pm BST | 5:00 pm CEST | 11:00 pm Sydney
For those curious about the Future of Computing, Neil Schneider, Executive Director of The International Future Computing Association (TIFCA), has cooked a wonderful menu, including a keynote by Steve Sullivan, Microsoft Partner and Mixed Reality Capture Studios General Manager about “Volumetric Video for Mixed Reality and Beyond”! Raja Koduri, Chief Architect, Senior Vice President and GM – Intel Architecture, Graphics and Software at Intel Corporation, will join our Founder Jean-Michel Blottiere for an exclusive fireside chat where they’ll answer questions from our keynote speakers and share a vision where petaflops of compute and petabytes of data are a few single digit milliseconds away from every person on the planet!

Digital Humans | Artificial Intelligence | Machine Learning | GANs
TUESDAY JUNE 9, starting 3:15 pm PT | 6:15 pm ET | 11:15 pm BST | 0:15 am CEST (Wed.) | 6:15 am Sydney (Wed.)
This series of talks will focus on the new advances in de-aging, face replacement, and re-voicing (VDR). You will meet Weta Digital Senior Research Scientist Andrew Glassner, NVIDIA Director of Graphics AI Simon Yuen, Pinscreen CEO Hao Li, MPC New York VFX Supervisor Thiago Porto, and Canny AI Co-Founder Jonathan Heimann as they discuss forging the future of Neural Rendering. Get ready for mind-blowing demos and in-depth presentations!

Games Cinematics, The Ever Evolving Real-Time Cinematic

MONDAY JUNE 8, 5:35 pm PT | 8:35 pm ET | 1:35 am BST (Tue.) | 2:35 am CEST (Tue.) | 8:35 am Sydney (Tue.)
This track will address the continually blurring line between what it means to be a movie and what it means to be a game. Sessions will bring together creators and innovators from the game industry to talk about embracing the arrival of high-end, real-time cinematics, share some of the difficulties in creating them. Experts will also talk about their continuing evolution in today’s gaming experience, including Microsoft Cinematics Director at The Coalition Studio, Greg Mitchell, who will discuss making the jump to real-time with Gears of War 5.

NEW! Live Demos!

Throughout our 2-day event, we will feature three Real-Time Live demos from top-notch start-ups to follow. Glassbox Technologies will showcase their solution for real-time, cross-application, multi-user workflow for virtual production. PocketStudio will create a short movie live, in front of your very eyes, with four users located in France, Sweden and Germany. Garou will demo its high fidelity, multi-user platform built on Epic Games‘ Unreal Engine.
Get inspired & check out videos from our past events! You can also access recordings of speakers from our earlier RealTime Conference sessions here. Free access is available for a limited time.

Annecy ONLINE 2020: Jennifer Lee, Henry Selick, Dean DeBlois, Bruno Coulais, and Others, Will Be There!

Each Masterclass showcases a journey, sensitivity and a vision. Whether it’s the Blies brothers, Bruno Coulais, Ron Clements, John Musker, Dean DeBlois or Henry Selick, all of them will speak about the passion that animates them!
Also on the programme are new WIP, additional Previews and two Making of.

All unique moments, coloured with kindness and generosity, explore them to your heart’s content!

Dean DeBlois

Join the writer-director Dean DeBlois in conversation with Peter Debruge, from Variety.
Thursday 18th June, live at 5:00-6:00 pm (Central European Time – CET) then on replay at Annecy Online until 30th June.

A Conversation Between Henry Selick and Bruno Coulais

Director Henry Selick and his composer Bruno Coulais discuss the role of music in Henry’s filmography and their collaborations on Coraline, as well as their upcoming film Wendell & Wild.
Available to view from 15th to 30th June

Ron Clements and John Musker: On Animation, Careers and Industry

Legendary Disney directors Ron Clements and John Musker (The Little Mermaid, Aladdin, Hercules, The Princess and the Frog, Moana) discuss their careers and their views on the animation industry.
Friday 19th June, live at 6:00-7:30 pm (Central European Time – CET) then on replay at Annecy Online until 30th June

Sexual Violence in Animation by the Blies brothers

The trilogy on sexual violence is formulated in 3 cinematographic variations on the same theme. An opportunity to analyse with the directors the power of animation for treating the issue of sexual violence.

Presented in 2019, Zero Impunity is hybrid animation and live recording in a feature film about sexual violence in wartime. Ghostdance, the second part in pre-production, will deal with indigenous femicide in Canada from a fictitious and poetic perspective. The third part, Aimer moins, will be focused on attachment and detachment theories. A film about a blighted and abused childhood, but it is especially a film about the friendship of two friends rehabilitating.
Available from 15th to 30th June, live Q&A 22nd June at 2:00-3:00 pm (Central European Time – CET)

Zero Impunity will also be available for viewing on the platform throughout the Festival.

>Check out the programme

Cartoon Network Studios: The Art of Storyboarding

Discover the artists behind some of Cartoon Network Studios‘ hit series such as Summer Camp Island, The Amazing World of Gumball and Apple & Onion. During this exclusive Masterclass they will share their journeys, learnings and top tips for aspiring storyboard artists worldwide.
In the presence of:

  • Mic GRAVES, Series Director, The Amazing World of Gumball, Executive Producer & Series Director, Elliott From Earth – CARTOON NETWORK ;
  • Julia POTT, Creator, Summer Camp Island – CARTOON NETWORK STUDIOS ;
  • Alabaster PIZZO, Storyboard Artist, Summer Camp Island – CARTOON NETWORK STUDIOS ;
  • Chuck KLEIN, Director, Apple & Onion – CARTOON NETWORK STUDIOS

Available to view from 15th to 30th June

One WIP will round-off a fully-charged programme

Baba Yaga by BAOBAB STUDIOS

Baobab Studios will unveil a first look at their newest immersive experience, Baba Yaga, with this Work in Progress session. Featured speakers will include:

  • Maureen Fan, Baobab Studios’ co-founder,
  • Eric Darnell, co-founder/director,
  • Larry Cutler, co-founder/CTO.

As well as several other key members of the Baobab team such as:

  • Kane Lee, Head of Content,
  • Mathias Chelebourg, Co-director,
  • Ken Fountain, Animation Supervisor,
  • Glenn Hernandez, Production Designer.

Available to view from 15th to 30th June, live Q&A on 22nd June at 6:00-7:00 pm (Central European Time – CET)

 

PREVIEW, we will also be following what’s been happening with:

Connected by Mike Rianda and Jeff Rowe, produced by Phil Lord and Christopher Miller, from SONY PICTURES ANIMATION, distributed by COLUMBIA PICTURES and SONY PICTURES ANIMATION
A comedy about an everyday family’s struggle to relate while technology rises up around the world!
Working remotely to finish the film, the filmmakers and artistic team give us the latest news and an exclusive glimpse.

Yakari by Xavier Giacometti and Toby Genkel, produced by DARGAUD MEDIA, WUNDERWERK GMBH et BELVISION, distributed by BAC FILMS
With his tribe’s move to follow the migrating bison, Yakari, the little Sioux boy, sets out on his own to follow the trail of Little Thunder, a wild mustang said to be untameable. Travelling far from home and deep into the territory of the terrible Cougarskins, Yakari and Little Thunder undertake a great adventure and find their way back home.

La Calesita by Augusto Schillaci, produced by REEL FX
This is the heartfelt story of the beloved Argentinian merry-go-round operators who have dedicated their lives to providing fun and happiness to children and their neighborhoods.

2 additional MAKING OF from two major studios

20 years after the release of Chicken Run, Nick Park and Peter Lord look back at the making of this film which changed the history of animation and brought Aardman to a new level.
Distribution: DREAMWORKS ANIMATION SKG

Into the Unknown: Making Frozen 2
The pressure on filmmakers to create the next chapter in the Frozen saga was immense, made more so when cameras were invited to capture the last year of production as the team raced against the clock. Join Frozen 2 filmmakers, including Walt Disney Animation Studios’ Chief Creative Officer Jennifer Lee, and her fellow director Chris Buck, as they share insights into the creation of both the film and the documentary series that followed them through the process. Into the Unknown: Making Frozen 2 is a rare and raw look at the creativity, heart and hard work that go into the craft of animation, giving viewers an insight into the world of our artists and storytellers as never before.

1st episode to discover in OV with French subtitles from June 26 to June 28
Episodes of „Into the Unknown: Making Frozen 2“ will drop, all at once, on Friday 26th June on Disney+.

Remember to get your accreditations!


FESTIVAL OFFER

Animation enthusiasts, amateurs, professionals and the general public, from 15th to 30th June, enjoy the best of creation with Annecy 2020 Online, for only 15 euros VAT incl.!
> Discover the Festival offer

Mifa Offer

Business as usual! For more information on the film Market, to exchange, network, meet, negotiate and make acquisitions, it’s this way.

Remember, the Mifa accreditation (110 euros VAT incl.) also gives you full access to the entire Festival content: the Official Selection, exclusives, WIP, Making of, Masterclasses and all this for 15 days!

 

 

Das Showreel 2020 von Julian Koerrenz!!!

This is the extended cut of what I’ve been doing the last 7 years. From Game of Thrones in Stuttgart to Dumbo in Montréal and to Terminator and Star Wars in Vancouver. I’ve been very lucky to work with so many great artists on some cool movies over the last years. I’m still having fun 🙂

Julian

https://www.linkedin.com/in/juliankoerrenz/

Julian Koerrenz | VFX Compositing Showreel 2020 from Julian Koerrenz on Vimeo.

Julian Körrenz wurde 1994 in Stuttgart geboren. Durch ein Praktikum im Filmbuero Baden-Württemberg kam er das erste Mal mit der VFX-Branche in Kontakt. Nach dem Praktikum wechselte er zur Firma Mackevision. Er arbeitete an mehreren ‚Game of Thrones Seasons‘, ‚Lost in Space Season 1‘ und zahlreichen Spiel- und Werbefilmen. Im Jahr 2018 zog es Julian weiter zu dem VFX Studio The Moving Picture Company wo er ‚Dumbo‘ und weitere Blockbuster realisierte. Im Sommer 2019 wechselte er zu Effektstudio Industrial Light & Magic und arbeitete an Filmen wie ‚Terminator: Dark Fate‘ und zur Zeit am neuen Star Wars Film.

https://www.imdb.com/name/nm6432153/

 

 

News from Joanna Quinn: You protect me & I protect you!

Beryl is back to shout at you! She’s getting real mad… „WTF!! Wear The Facecover! – You protect me & I protect you!“ Please cover up and stop huffing & puffing over strangers! A sneeze can send droplets travelling almost 8 feet and the droplets can stay suspended in the air for 10 minutes. 10 MINUTES!!! As for sweaty panting joggers….. WTF, Socially distance and wash those blinkin‘ hands!! (thx to laura weston for her direction with this campaign!) StayAtHomeSaveLives COVID19 nhs facecoverings stayalert nhsstaff keyworkers ppeshortage bemoreberyl masks stayathome coronavirus lockdown

Täglich einen Kurzen: „Hallo“ von Alexander Gellner

HALLO short film from Gellnerism on Vimeo.

Ein bisschen über das Projekt

Als ich vor einigen Jahren am Osthafen ein kühles Getränk und die Aussicht auf die Spree genoß, kamen zwei Junge Männer ins Sichtfeld, die offenbar ihrerseits schon einige kühle Getränke genossen hatten bzw. gerade noch genießen. Einer lief etwas voraus und drehte sich alle paar Schritte zu dem hinter ihm schlurfenden Mann, und ermahnte ihn mit einem aufgekratzen, nörgligen „Hallooooo“ etwas schneller zu laufen. Wahrscheinlich hatten sie irgendwo einen wichtigen Termin. Der etwas langsamere Mann war aber auch derjenige, der den Böllerwagen zog, was gepaart mit dem offenbar schon geminderten Gleichgewichtssinn, schwerer war als das freihändige Gehen. Dies merkte er auch in seiner Erwiderung an, gleichwohl mit einem noch genervterem „Hallllooooooo?!“, wobei eine spielerische Neckigkeit mitschwang.

So wurden in der kurzen Szene zahllose Hallos ausgetauscht, jedes hatte seine eigene Bedeutung. Eine schöne Szene wie sie das Leben schreibt. Seit diesem Tag stand in meinem Skizzenbuch: „Kurzfilm: Zwei Männer, Bollerwagen, viel Hallo.“

via GIPHY

Straight Ahead Impro Animation

Ich hatte schon seit längerem Lust, einen Kurzfilm zu machen, der mehr wie im Improtheater funktioniert, wo am Anfang vielleicht ein Ort definiert wird und alles weitere sich ergibt. So kam mir die Idee für Hallo wieder in den Sinn.

Sie kennen ja die zielführende Methodik des Trickfilm, wo man von Konzept über Drehbuch, Storyboard, Animatic, Animation und soweiter einen Film fertig kriegt. Das ist sicherlich die passende Art einen Film zu machen, vor allem wenn es dabei Teams zu managen, Auftraggeber zu befriedigen und Budgets zu halten gilt – jedoch die spontanste ist sie nicht.

Die Idee für meine kleine Produktion ist also, den Film so entstehen zu lassen, wie die Protagonisten in die Szene kommen, einen wackeligen Schritt nach dem nächsten. Es kostete mich eine gewisse Überwindung, ein Projekt anzufangen, von dem ich nicht wußte, wie es enden würde, Jedoch war jeder Tag Animation an diesem Projekt so spannend, dass sich diese Frage irgendwann erledigt hatte. Ich fiel nach vorne, eben wie ein in unserem Sinne angeheiterter Flaneur, bei dem man nicht so recht weiß ob es noch ein Gehen ist, oder nur eine immer hastigeres Vermeiden von Sich-hinmaulen.

So plante ich immer nur einige Sekunden voraus, und ließ beim Animieren Ideen, die sich offenbarten, einfließen. Ich animierte Straight Ahead auf Vieren und Dreien, wobei später noch Inbetweens von Rachel gezeichnet wurden. Aber dadurch konnte selbst die Art wie ich spontan einen Charakter animiere, den nächsten Moment inspirieren – was ist, wenn aus dem Bollerwagen ein dritter Freund purzelt? Die beiden ersten Männer sind eher steif und wackelig, vielleicht ist der Dritte zwar auch besoffen, aber eigentlich ein Tänzer oder Yogi mit einem viel weiteren Bewegungsreportoir.

via GIPHY

Schon haben wir eine gewisse Würze in der Art der Animation. Das hätte man auch vorher planen können, aber vielleicht wäre man in der Drehbuchphase gar nicht drauf gekommen – ich zumindest wußte am Anfang nicht, dass überhaupt ein dritter Mann zum Ensemble stößt.

Dann kann man vorsichtig neue Elemente einführen. Was passiert, wenn nun eine Joggerin vorbei kommt? Oder ein Gassigänger mit seinem Hund, und wieviele verschiedene Hallos können wir einbauen?

Auf jede kleine Bewegung zu achten, zu sehen, was wirklich in der Szene ist, und dann einfach aus den alltäglichen Erfahrungen zu schöpfen, das war auch ein Annäherungsversuch an die Methodik des Improtheaters.

Ich glaube, diesen Ansatz zumindest szenenweise in Shows wie „Midnight Gospel“ wiederzuerkennen. Ich kann mir vorstellen, dass die Regie hier dem Animator sagt „in der Szene von Sekunde 12 bis 20 soll der Präsident mit dem Sniper Rifle irgendwas lustiges machen, während der andere Charakter über Legalisierung von Weed schwadroniert. Schlag mal was vor.“ Das ist sicherlich eine Methode, mehr Kreativität einfließen zu, und das auch im professionellen Kontext.

Insgesamt habe ich fünf Wochen an dem Film gearbeitet und ich bin froh, wieder mal eine kleine eigene Sache fertig bekommen zu haben. Man kann allerdings auch einfach kürzere Szenen so ähnlich angehen, ob als Übung für den Feierabend, oder als Wochenprojekt an der Uni. Ich denke, es gibt hier viel zu lernen, wenn man einige Storytelling-Basics bereits verinnerlicht hat.

Alexander

Alexandergellner.de

instagram.com/gellnerism

Credits:

Animation: Alexander Gellner, Rachel Romanowsky

Drehbuch: Alexander Gellner

Produktion: Alexander Gellner

Regie: Alexander Gellner

Sales Agent: Alexander Gellner

Sound Design: Herren von Zzett

Sprecher*in: Niklas Kröger, Julian Graf, Christopher Herrmann, Daniela Gellner, Alexander Gellner

Sound Editing: Herren von Zzett

Text: Alexander Gellner

 


            
            
                                    
                        
                        
        

BAFTA TV 2020: SPECIAL, VISUAL & GRAPHIC EFFECTS Nominations for the Virgin Media British Academy Television Awards and British Academy TV Craft Awards

SPECIAL, VISUAL & GRAPHIC EFFECTS

 

BEN TURNER, CHRIS REYNOLDS, ASA SHOUL The Crown – Left Bank Pictures, Sony Pictures Television/Netflix


FRAMESTORE, PAINTING PRACTICE, REAL SFX, RUSSELL DODGSON His Dark Materials – Bad Wolf, BBC Studios/HBO/BBC One


LINDSAY MCFARLANE, CLAUDIUS CHRISTIAN RAUCH, JEAN-CLÉMENT SORET, DNEG Chernobyl – Sister Pictures, The Mighty Mint, Word Games/HBO/Sky Atlantic


MILK VISUAL EFFECTS, GARETH SPENSLEY, REAL SFX Good Omens – Amazon Studios, BBC Studios, Narrativia, The Blank Corporation/Amazon Prime Video

 

Explore the full list of nominations for the Virgin Media British Academy Television Awards and British Academy Television Craft Awards, celebrating the very best in television of 2020 in front of and behind the camera.

bEpic berlin is currently looking for an experienced Unreal artist

bEpic berlin is currently looking for an experienced Unreal artist who can create photorealistic environments for an upcoming project.

Your tasks are mainly lighting, shading, texturing and exporting image sequences in high resolution for our nuke ninjas. We take the pandemic seriously and aim to provide a safe, covid-free work environment in line with health regulations.

Thus, working on-site at our studio in Berlin alongside our small production team would be the preference, if at all possible.

Prior experience with Substance Painter or Unreal programming skills would be a plus.

If you’re interested, please send us your references and reach out to us at contact [a] bepic.studio.

We’re looking forward to hearing from you!

http://bepic.studio/

Tooning Out The News | New Series Now Streaming | CBS All Access

From the minds behind The Late Show with Stephen Colbert and Our Cartoon President, comes Tooning Out The News⁠—an animated variety news series, hosted by larger-than-life anchors. For a hilarious recap of current events and interviews with real-world guests and newsmakers, now streaming only on CBS All Access. #TOTN #TooningOut Tooning Out The News is Now Streaming, only on CBS All Access.

Cannes 2020 Sélection Officielle: Four Animated Features & The French Dispatch – Pete Docter, Goro Miyazaki, Aurel, Jonas Poher Rasmussen & Wes Anderson

Vier Animationsfilme und Wes Andersons „French Dispatch“

On Wednesday 3 June at 6:00pm, Pierre Lescure and Thierry Frémaux have announced the line-up of the 73rd edition of the Festival de Cannes, live from the UGC Normandie in Paris.

For the occasion, Thierry Frémaux, the Festival’s General Delegate, has unveiled the 2020’s Official Selection, comprising fifty-six films to be accompanied by the Festival for their release in cinemas and screenings at certain festivals.

Check out the Cannes 2020 films !

https://www.festival-cannes.com/en/infos-communiques/communique/articles/the-films-of-the-official-selection-2020

AYA TO MAJO – AYA AND THE PRINCESS

Director: Goro Miyazaki

(Earwig and the Witch) (Japan) – 1h22

Production : NHK / NHK ENTERPRISES / STUDIO GHIBLI – International Sales : WILD BUNCH INTERNATIONAL – French Distribution : WILD BUNCH

Studio Ghibli’s ‘Aya And The Witch’ Heads to NHK

FLEE

Director:  Jonas Poher Rasmussen

FLEE is the true story about a man’s need to confront his past in order to truly have a future. Amin arrived as an unaccompanied minor in Denmark from Afghanistan. Today, at 36, he is a successful academic and is getting married to his long-time boyfriend. A secret he has been hiding for over 20 years threatens to ruin the life he has built for himself. For the first time he is sharing his story with his close friend.

Production : FINAL CUT FOR REAL – International Sales : CINEPHIL

http://www.finalcutforreal.dk/flee

 

JOSEP, de Aurel [SÉLECTION D’EXTRAITS] from Les Films d’Ici Méditerranée on Vimeo.

JOSEP 

Director: Aurel

(France) – 1h20 – 1st film

Février 1939. Complètement submergé par le flot de Républicains fuyant la dictature de Franco, le gouvernement français ne trouve comme solution que de parquer ces Espagnols dans des camps de concentration où les réfugiés n’auront d’autres choix que de construire leurs propres baraquements, de se nourrir des chevaux qui les ont portés hors de leur pays, et de mourir par centaines à cause du manque d’hygiène et d’eau…

Production : LES FILMS D’ICI – International Sales : DOC & FILM INTERNATIONAL – French Distribution : SOPHIE DULAC DISTRIBUTION

http://www.lesfilmsdici.fr/fr/en-coproduction-avec-les-films-d-ici-mediterranee/5150-josep.html

 

Soul

Director: Pete Docter

Joe Gardner is a middle-school band teacher who gets the chance of a lifetime to play at the best jazz club in town. But one small misstep takes him from the streets of New York City to The Great Before – a fantastical place where new souls get their personalities, quirks and interests before they go to Earth. Determined to return to his life, Joe teams up with a precocious soul, 22, who has never understood the appeal of the human experience. As Joe desperately tries to show 22 what’s great about living, he may just discover the answers to some of life’s most important questions.

https://www.pixar.com/soul

THE FRENCH DISPATCH

Directed by: Wes Anderson

THE FRENCH DISPATCH brings to life a collection of stories from the final issue of an American magazine published in a fictional 20th-century French city. It stars Benicio del Toro, Adrien Brody, Tilda Swinton, Léa Seydoux, Frances McDormand, Timothée Chalamet, Lyna Khoudri, Jeffrey Wright, Mathieu Amalric, Stephen Park, Bill Murray and Owen Wilson.

Production : INDIAN PAINTBRUSH PRODUCTIONS / AMERICAN EMPIRICAL PICTURES – International Sales : FOX SEARCHLIGHT PICTURES – French Distribution : THE WALT DISNEY COMPANY

https://www.searchlightpictures.com/

Kontakt

Wir sind erreichbar! Seid nicht schüchtern, schreibt uns oder schickt uns eine Zeichnung.